只緣身在此山中——廈門張雄書畫院賞師界弘山水畫

著名畫家師界弘作品

夜里，忽然下起了小雨，聽那雨聲，并不大。剛好奏出一段輕美優雅的旋律，靜靜地去凝聽，嬰兒睡得正酣，人們也慢慢地睡去。

大概是一片白光喚醒了人們，卻發現窗子上撲滿了霧氣，手指在上面涂鴉幾絲，霧水順勢而下。推開窗，整個村落彌漫著霧氣，層層疊疊，若隱若現，連公雞的晨啼都仿佛從遠處的山澗悠悠地傳來。漸漸地，山巒的綠意慢慢地打開，雨過之后的空氣也格外地清新，整個世界變得格外地明凈，煙雨朦朧之美化為洗過纖塵的內心純凈之圣境。

著名畫家師界弘作品

師界弘老師的山水畫作能將人引入一段清雅的旅途中，一個神秘的故事里，或是一片哲學禪境中。難怪有人評論師界弘老師的作品“看山是山，看水是水”，又為“看山不是山，看水不是水”。這樣的修為是師界弘老師深入研讀古人的山水畫精髓，在山水之中循跡著與古人相通之處，又不斷提升自身的心性修悟，行走在古居小鎮，圣域空境里，不斷尋覓碰觸而成?！懊康揭惶幬业男撵`就得到一次洗禮。每對一景，必身心投入，移情于景，物我合一”。師界弘老師就是懷著一顆如此純靜不染之心，去雜存真，將丘壑孕育于胸，“每一下筆，則連綿不斷，筆隨心運，心與物合”“情寄于畫，樂在其中”她直抒胸臆，發揮賦予靈性與感召的想象力和創造力，開創了自家之生面。

在我看來，在師界弘老師看似霧雨朦朦、如詩如夢的山水畫面里都浸潤著一個個清澈透明、仁智明凈的大雅悠境。畫家將這種澄凈深遠的“山水精神”寄予在這種“朦朧”風格的情愫里，這是師界弘老師為人們帶來的別有新意的山水畫境。

著名畫家師界弘作品

人們游山玩水都喜歡選擇一個風和日麗的天氣，秋高氣爽倒是更好。若是碰上陰雨天也無須擔心。沉寂在煙雨之中的山景，霧氣朦朦，煙霧繚繞，行走其中的人們置身于云海之中，乃進入人間仙境?？諝庾兊酶裢馇逍?，呼吸與宇氣相和，遠處傳來古老的禪院鐘聲。彼時，游的仿佛已不是山，是畫！是心！中國山水畫的意境也在此吧。而游賞師界弘老師的畫作，便情不自禁地開始了上述這段如“畫”如幻的夢境之旅，在煙霧繚繞的仙境中尋游，師界弘老師是我們的向導，我們踏著她走過的足跡，感悟著我們自己游歷的意境。我們已隨她清潤筆墨里滲透的性情、心境走進了真實的情境。師界弘老師的畫作打破寫實性的畫面結構，將景致重新組合，穿插、重疊、錯位，融入更多的內容和視覺元素，用墨清雅，筆精墨潤，遠山由淡墨暈染而成，層次瑾然，近山詳寫樹石，勾寫生動，置之自然，尋求墨的清潤與飽和，構造一個深邃、虛幻的空間。為了更好地表達意境，她作畫時常運用各種技法，如擠壓、點彩、重疊、沖洗等，讓色、墨隨意滲化，流動與沉漬，反復十多遍才能完成。她注重讀者的感受，用情感與心境去作畫，才使讀者感受到了山水的神秘、蒼茫、空靈，這才有了如同身臨其境的感受。

師界弘老師畫畫旨在讓人們覺得畫“可游可居，可觸可摸，可呼吸它的氣息，聆聽它的心跳”。 她做到了，她的作品“圣域留痕”及“古鎮”系列皆給讀者帶來很深的感觸。她又不局限于人們的思維感觀。她從不刻意地劃定創作題材與內涵。在她的作品里，有的視界高遠，遠方的山巒，眼前的古鎮村落，或是重點描繪了雨中街景的悠悠情深之意境；有的視界深遠，山林的清幽，寺廟的禪靜；有的抽象簡練，很簡單的寺廟墻面，將色彩的冷暖、深淺和色相的對比控制在一定范圍內，使用多種技法增加畫面層次感與變化，用這樣單純語言來烘托意境氛圍，可讀韻味強烈。又如她的作品《禪城》用三度空間的暗示和二度平面的表達，作出了“畫中畫”，使畫面成為古典情緒和現代精神交流、碰撞的舞臺，喚醒了人們的臆想空間，又成功切入了婉約悠遠的主題。

著名畫家師界弘作品

一不經意間踏入山澗廟宇中，廟中的僧人正在朝拜，山林中煙霧繚繞，大師們虔誠圣禮，香火的煙霧與天然的霧氣一起徐徐上升，圣潔的心靈綻放蔓延開來，崖懸壑深，林茂幽靜，“山水盡佛性，花開花落印禪心”?！爸痪壣碓诖松街小?，無須分清是夢里的山或是畫里的水。就像師界弘老師的畫作“心游空境”，那佛像、荷花，分明是從心中盛開了出去。（文/胡瑩）